В жизни все имеет свое начало, так и любая наука и искусство берут свое начало где-то в глубине веков, а далее развиваются, совершенствуются, образуются новые направления, новые течения. Это относится и к фотографии, которую я воспринимаю как искусство, развитие которого напрямую связано с наукой, имею ввиду развитие фототехники. В этой статье под названием «История фотографии кратко» собраны самые главные факты о зарождении и развитии великого искусства фотографии.
Стоит начать с главного определения фотографии, произошло оно от древнегреческих слов «свет» и «пишу», т.е. светопись – техника рисования светом. Это возможность создания и сохранения изображения при помощи светочувствительного материала (матрицы) в фотоаппарате. Так звучит технически правильная формулировка. Если же говорить о фотографии как о виде искусства, то определение может звучать так: творческий процесс поиска и создания теоретически правильной и художественно-артистичной композиции, что в свою очередь, хотя и частично, определяется видением . Сам термин появился в 1839 г.
История фотографии кратко
В 1826 г. француз Жозеф Нисефор Ньепс удивил многих, сделав первую в истории человечества фотографию, полученную при использовании «камеры обскуры» (пер. темная комната) на оловянной пластине покрытой тонким слоем сирийского асфальта. На этой фотографии был изображен вид из окна мастерской Ж.Н.Ньепса и создавалась она в течение 8 часов, непрерывно находясь под прямым солнечным светом.
Практически в одно время с Ж.Н. Ньепсом над получением устойчивого изображения работал другой француз Луи Жак Манде Дагер. В 1829 г., объединившись с Ньепсом и получив всю подробную информацию о его предыдущих опытах, Луи Дагер начинает активно работать над усовершенствованием процесса. И в 1837 г. он достигает успеха и получает изображение в 30 минут, используя в качестве закрепителя поваренную соль. Этот способ получает название дагеротипия. Однако в отличии от способа Ж.Ньепса копировать изображения было невозможно.
Наряду с французами над созданием устойчивого изображения работал англичанин Уильм Фокс Генри Тальбот и в 1839 г. он создает свой способ получения негативного изображения под названием калотипия (в дальнейшем он стал называться тальботипией). Главное отличие такого процесса- это особый способ подготовки чувствительной бумаги. Этот процесс доминировал в области создания как портретных, так и архитектурных изображений.
История развития фотографии продолжается и в 1850 г.. Луи Бранкар Эрвар находит новый тип фотобумаги — альбумидная, которая в дальнейшем использовалась в качестве основной до конца века.
В 1851 г. француз Гюстав Ле Гре изобрел восковые негативы, что в свою очередь пришло на смену тальботипии. Это нововведение значительно упростило процесс создания изображений на природе.
История фотографии продолжается в 1847 г., когда начинается своего рода новый этап в ее развитии. В этом году начинается эпоха стеклянных негативов, Клод Феликс Абель Ньепс достиг первых впечатляющих результатов в этом процессе. А уже в 1851 г. англичанин Фредерик Скотт Арчер разработал мокрый каллодионовый процесс. В силу юридической незащищенности данного процесса, он достаточно быстро получил распространение и помог увеличить . В 1854 г. появляется название амбротипия запатентованная в Америке, которая являлась своего рода более упрощенным вариантом дагеротипии.
В 1861 г. английскому физику Джеймсу Максвеллу удалось впервые в мире получить цветное изображение , которое явилось результатом трех снимков одно и того же предмета, с разными фильтрами (красным, синим и зеленым). Более широкое применение цветной фотографии стало возможно благодаря Адольфу Мите. Он изобрел сенсибилизаторы, делающие фотопластину более чувствительной к другим областям спектра. Еще больший вклад в развитие данного внес Сергей Прокудин-Горский, который разработал технологии, позволяющие уменьшить выдержку.
Развитие не стояло на месте, из года в год ученые стремились усовершенствовать процесс создания изображения. Так новый этап в истории фотографии начался в 1872 г., когда англичанин Ричард Лич Мэддокс сообщил о создании сухой коллодионновой пластины.
В 1876 г. в Англии начался комплексный подход к изучению фотографического процесса В.Дриффильдом и Ф.Хартером, они сосредоточили свое внимание на исследовании соотношения между временем экспонирования и образующимся в пленке количеством серебра. В 1879 г. Дж. Сван открыл первое производство специальной галогеносеребряной фотобумаги на основе желатина, который стал главным элементом в производстве бумаги для фото и по наши дни применяется в промышленном производстве. К этому времени работники, занимающиеся производством фотоотпечатков уже могли слегка корректировать тональность и контрастность снимка во время производства.
Американский банкир Джордж Истмен в 1880 г. после поездки в Англию открывает в Америке свою компанию под названием «Компания сухих пластинок Истмена», которая в дальнейшем в 1888 г. была переименована и зарегистрирована как компания KODAK.
И в этом же году летом был выпущен данной марки.
В 1869 г. Эдвард Джемс Майбридж создал один из первых затворов к фотокамере, который был им использован для фотографирования лошадей. Кроме того, он создал свою систему фотосъемки. В 1881 г. фотографии лошадей принесли Майбриджу всемирную известность.
История фотографии продолжается дальше: в 1884 г. Д.Истмен получает патент на роликовую фотопленку на бумажной подложке и кассете, что явилось большим нововведением в процесс фотосъемки. А уже в 1888 г. Д.Истмен получает патент на портативную фотокамеру, в которой размещалась запатентованная им ранее роликовая фотопленка. И уже в 1889 г. начинается массовый выпуск кинопленок.
В 1911 г. в немецкую компанию «Лейтц» («Leitz») пришел работать Оскар Барнак, который внес огромный вклад в дальнейшее развитие фотографии. Благодаря его усилиям и исследованиям в 1925 г. в продажу поступает малоформатная камера нового типа под названием Leica I
(название произошло от слияние двух слов Leitz и Camera), работавшая на стандартной кинопленке. Также в этом году П.Виркоттер закрепил за собой права на изобретенную им первую лампу-вспышку, а в 1931 г. Г.Эджертоном была изобретена первая в мире электронная фотовспышка, которая естественным образом вытеснила лампу-вспышку.
В 1932 г. становится общедоступной первый в мире малоформатный дальномерный фотоаппарат Leica II .
Примерно с 1930-х гг. большое распространение получает цветная фотография, все это благодаря компании Кодак, первой выпустившей цветную обратимую пленку Kodachrome. А в 1942 г. компания начала выпуск пленки Kodacolor, ставшей очень популярной среди профессионалов и любителей фотосъемки.
В 1948 г. компания Polaroid совершает прорыв в фотографии, выпустив фотоаппарат «Polaroid Land 95», который открывает эпоху моментальной фотографии.
В 1975 г. инженер компании Кодак Стивен Сассун разработал и представил обществу первую цифровую камеру. имела разрешение 0,1 мега пикселя.
Возрастающий интерес общества к фотографии требовал более удобной модели и большего объема производства и в 1988 г. компания FUJI представила действительно портативную модель цифровой фотокамеры «FUJI DS – 1P».
В наши дни, когда даже мобильные телефоны обладают встроенными фотокамерами, способными сделать достаточно хорошие фотографии, бывает сложно представить, что когда-то люди затрачивали огромное количество времени на создание всего лишь одной фотографии.
Логичным результатом развития фотографии явилось превращение ее в подлинное искусство. И лично я безгранично этому рада, что сейчас есть больше возможности создавать поистине художественные, артистичные фотографии.
Еще несколько интересных фактов из истории фотографии:
— Луи Даггер в 1838 г. сделал фотографию, которая считается первой, где изображен человек.
— В 1839 г. Роберт Корнелиус сделал первый автопортрет.
— В 1858 г. Гаспар Турнаш сделал первый аэрофотоснимок, где был изображен Париж.
— В 1856 г. Уильям Томпсон сделал первый подводный фотоснимок. Его фотокамера была прикреплена на шесте.
— В 1840 г. профессор Джон Уильям Дрейпер сделал первую удачную фотографию Луны.
— В 1972 г. была сделана первая цветная фотография нашей красивой планеты Земля.
Что? Где? Когда? Краткий обзор
Это сейчас малыши напрасно ждут появления неведомого пернатого из объектива, привлеченные неизменными словами: «А сейчас вылетит птичка!». Причем фотографы в большинстве своем и не ведают, была ли когда-то эта самая птичка в наличии. Оказывается, была!
В начале XX века, когда фотоаппараты, фотографы и фотоателье уже стали широко распространены, а в доме стало модным иметь фотографии, сам процесс получения карточки был далек от совершенства. Во время съемки надо было на некоторое время замереть, иначе фотография не получалась.
Если взрослые послушно принимали нужную позу на несколько секунд, то детям неподвижность давалась во все времена гораздо труднее. Особенно, если фото групповое. Так вот, в 20-х годах прошлого века находчивые фотографы привлекали внимание детей латунной птичкой, поставленной около объектива.
Интересный факт: мало того, что игрушка была блестящая, она еще и издавала свист, схожий с пением настоящих птиц.
Так что найдите старую карточку того времени и вглядитесь: вы смотрите на прадедушку в коротких штанишках, а он-то – на птичку!
Первым человеком, который сумел сделать "фотографический" снимок постоянным, то есть закрепить изображение был Жозеф Ньепс это факт. Самым первым в истории фотографии считается снимок "Вид из окна", датированный 1826 годом. Экспозиция снимка продолжалась 8(!) часов.
Первым человеком, который изобрел негатив, был Фокс Тальбот. Это событие произошло в 1839 году. В этом же году Ипполит Байар представил миру первый позитивный отпечаток.
Первая "фотобумага" была из асфальта. Точнее, на медную или стеклянную пластину наносился асфальтовый лак.
Камера обскура, которая стала прообразом современного фотоаппарата, используется и по сей день для производства интегральных микросхем, и как специальная съемочная телекамера.
Первые фото в России сделал Ю.Ф. Фрицше по методу Тальбота.
Первая цветная фотография в России опубликована в "Записках Русского Технического Общества". На ней запечатлен Лев Николаевич Толстой.
Основа цифрового фотоаппарата была изобретена в 1973 году. Это были ПЗС-матрицы, с помощью которых можно было получить изображение размером 100х100 пикселей. Первое астрономическое электронное фото было сделано с помощью таких матриц уже в следующем году.
Это не то фото
История цифровой фотографии начинается с камеры Mavica, которую выпустила фирма Sony в 1981 году. Mavica - практически полноценная зеркалка со сменными объективами и разрешением 570х490 пикселей. Однако тогда она считалась «статической видеокамерой», результатом работы которой был не видеопоток, а статичные картинки - отдельные кадры.
Официально первой в мире цифровой фотокамерой считается разработка фирмы Kodak, а точнее Стивена Сессона. Изобретенный им фотоаппарат записывал изображение на аудиокассету с магнитной лентой. Время записи изображения с момента нажатия кнопки затвора составляло 22 секунды.
Первая в мире автофокусная зеркальная фотокамера была выпущена фирмой "Полароид" в 1979 году, а в 1985 году "Минолта" выпустила фотоаппарат, который в итоге стал стандартом для зеркальных фотокамер (и сенсор и мотор содержались в корпусе камеры).
В данной статье рассмотрим дюжину мифов о фотографиях и их создателях – фотографах. Надеемся, что многих она сподвигнет к занятию этим непростым, но в тоже время очень интересным делом.
1. Чем дороже фотоаппарат, тем лучше фото
Многие люди убеждены, что чем дороже камера, тем лучше будут снимки. Правда немного иная, — если вы знаете, как пользоваться инструментом, то каждая камера способна давать отличный результат. Более дорогой комплект оборудования означает расширенные возможности съемки. Однако трата кучи денег ради получения фото не сделает вас профессионалом, и вам по-прежнему придется провести много времени, обучаясь премудростям этого дела.
2. Достаточно иметь фотоаппарат, чтобы стать фотографом
Владение камерой не сделает вас профессиональным фотографом. Вы должны быть увлечены фотографией, найдите время, чтобы улучшить свои навыки и потом, в конце концов, попробуйте сделать фотографию вашей карьерой. Любитель или профессионал не важно, каждый фотограф потратил большое количество времени, совершенствуя свое мастерство и творчество. Поэтому неудивительно, когда расстраиваются люди, которые думают, что фотографом становишься сразу же после того, как купил приличную камеру.
3. Профессиональные фотографы должны работать в любое время дня и ночи.
Правда, в большинстве случаев профессиональные фотографы имеют необычный рабочий день. На самом деле, они почти никогда не работают с 9 до 5, поскольку должны работать, чтобы удовлетворить потребности своих клиентов. Фотографы часто работают в вечернее время и в выходные дни, но это не значит, что они обязаны быть доступны 24 в сутки и 7 дней в неделю. Им нужен отдых, как и всем остальным людям.
4. Если вас хвалят за фото – это означает, что вы должны стать профи.
Такое часто случается с людьми, которые любят фотографировать в свободное время. Тех фактов, что вам нравится фотография, и вы достойны получать за это похвалу, еще не достаточно для начала своей профессиональной карьеры. Если вы увлечены этим телом, то вам стоит рассмотреть возможность получения образования в этой сфере, которое сможет дать вам большую базу знаний о профессии. Однако не всегда доверяйте своим друзьям и родственникам по поводу качества фотографий – обратиться за оценкой к профессионалам и всегда стремитесь улучшить свои навыки.
5. Фотоаппарат Nikon лучше, чем Canon или наоборот
Этот аргумент является настолько распространенным, что сложно придумать что-либо еще более обсуждаемое среди поклонников фото искусства. Здесь нет правильного или неправильного ответа для выбора марки вашего фотоаппарата. Мы советуем не придерживаться чужого мнения, просто потому что он или она «разбирается в фотографии». Попробуйте разные марки и модели, и найдите для себя то, что подойдет лучше всего вашим личным требованиям.
6. Цветная фотография лучше черно-белой и наоборот.
Это еще один миф о фотографии, когда пытаются сравнить две совершенно разные друг другу вещи. Действительно же — это зависит от ваших личных предпочтений, вы предпочитаете одно, а ваш сосед совсем иное.
7. Профессиональные фотографы используют только камеры Nikon или Canon.
Как мы уже упоминали ранее, аргумент о превосходстве фотоаппаратов Nikon или Canon настолько популярен, что многие люди до сих пор думают, что это единственные бренды, используемые профессиональными фотографами. Такие производители аппаратуры, как Fujifilm, Sony, Pentax, Leica, Panasonic и Olympus, в один голос утверждают, что их камеры не менее интересны, чем модели, предлагаемые компанией Nikon и Canon.
8. Фотографам нужно много объективов, чтобы сделать качественные снимки.
Объективы также важны для съемки фото, как и остальные элементы вашей камеры, только если вы знаете, как и когда их нужно использовать. Нет смысла покупать много разных объективов, если вы не понимаете разницу между ними, или просто фотографируете для удовольствия. Профессиональным фотографам, вероятно, нужно только несколько разных объективов, чтобы удовлетворить свои потребности, но и они не всегда нужны. Верите или нет, но профессиональный фотограф может сделать свою работу только с одним объективом!
9. «Я могу пользоваться Фотошопом, поэтому я — фотограф!»
Фиг Вам! Если вы думаете, что освоение программы Photoshop делает вас фотографом, то ваши фантазии очень далеки от реальности. Как фотографу, вам часто требуется сделать корректировку изображений с использованием популярного программного обеспечения Adobe, но это не всегда нужно. Ваши фотографии, возможно, требует редактирования или нет, а сейчас забудьте о своих карьерных планах в фотографии, если не желаете осваивать ремесло, используя камеру, прежде чем изучать любые другие навыки.
10. Каждая фотография может быть исправлена в Фотошопе.
Довольно популярное заблуждение о том, что вы можете изменить каждую фотографию, используя мощь программы Adobe Photoshop. По правде говоря, очень неудачный снимок не может быть исправлен даже лучшим гуру фотошопа. В большинстве ситуаций, вы замечаете за собой, что сделали гораздо больше изображений, чем вам действительно нужно использовать, но имея больше материала для работы почти всегда лучше, чем иметь меньше, когда дело доходит до хороших снимков. Пост-продакшн — это очень важная часть профессии фотографа, но оно должно использоваться только как последнее средство для устранения крупных ошибок или ряда стандартных изменений, которые необходимо сделать над фотографиями.
11. Вы не сможете сделать профессиональные фотографии на мобильный телефон.
Новые технологии, используемые в производстве мобильных телефонов, позволили добиться качества фотографий, сопоставимые с теми, которые получены с помощью цифровой камеры. Если вы любите фотографировать, нет ничего плохого в съемке на ваш мобильный телефон, когда вы не хотите использовать ваш полноценный фотоаппарат, или просто не взяли его с тобой. Конечный результат может быть не таким хорошим, как вам хотелось бы, но это еще не значит, что мобильные снимки недостаточно хороши.
12. Фотографы снимают на пленку лучше, чем цифровые камеры обычных пользователей
Всегда найдутся люди, которые предпочтут использование пленки современному цифровому фотоаппарату. Тем не менее, было бы неправильно классифицировать таких людей как менее или более профессиональными, чем их коллеги. Конечный результат, конечно же, зависят от этого существенно, но не критично. Если вы еще не пробовали снимать на пленку, пойдите и посмотрите на это, если это вас так манит. Если вы никогда не пользовались цифровой камерой — попробуйте, в этом нет ничего плохого в плане приобретения нового опыта. Насколько долго вы сохраняете свою страсть к фотографии, настолько нет правильного или неправильного ответа на это вопрос.
Самые популярные статьи блога за неделю
Мы собрали 20 необыкновенных, удивительных и странных фактов о фотографии, которых вы, возможно, никогда не знали. Так что если вам интересно, как называется самая дорогая камера, какой величины самая большая фотография или сколько фотоаппаратов фирмы Hasselblad есть на Луне, читайте — будет интересно.
Биология и фотография
1. Диафрагменное число человеческого глаза изменяется от f/8.3 при ярком свете до f/2.1 в темноте.
Источник: Wikipedia
2. Чтобы вычислить фокусное расстояние человеческого глаза, нужно учесть отражательные способности жидкостей глаза.
Источник: Wikipedia
3. Сегодня каждые две минуты мы снимаем столько же фотографий, сколько все человечество в XIX веке.
Источник: Fstoppers
4. Согласно опросу, проведенному в 2010 году, 76 % британцев были пьяны на тех фотографиях, на которых их отметили.
Источник: Telegraph
5. Какой стороной лучше фотографироваться в профиль? Левой! В результате исследования, проведенного сотрудниками университета Уэйк Форест в Северной Каролине, США, выяснилось, что лучше воспринимается и считается более эстетичной именно левая, а не правая наша сторона. Авторы исследования полагают, что причиной этого может быть тот факт, что на левой части лица лучше отображаются эмоции. Примите к сведению, когда будете фотографироваться!
Источник: Science Daily
Рекорды фотографии
6. Самый большой объектив для зеркального фотоаппарата — Carl Zeiss Apo Sonnar T*. Его вес — 256 килограммов, фокусное расстояние — 1700 мм. Он был создан специально для работы с камерой Hasselblad формата 6 X 6, по индивидуальному проекту неизвестного заказчика, любителя съемки дикой природы.
Источник: Zeiss
7. Самой дорогой камерой стала редкая Leica 1923 года выпуска, ушедшая в 2012 году на аукционе в Вене за 2,8 миллиона долларов.
Источник: Reuters
8. Самые крупные фотографии в мире составляются из мелких изображений. Самым же большим единым, не собранным из частей снимком, стало фото диспетчерской вышки и взлетной полосы на аэродроме Корпуса морской пехоты США в Эль Торо, штат Калифорния. Ее высота — 9,7 метров, ширина — 33,8 метров. Ее снимали в бывшем ангаре, который превратили в гигантскую камеру-обскура. “Пленкой” стало огромное белое полотно, покрытое 75 литрами светочувствительной эмульсии. Вид на вышку и взлетную полосу запечатлевался 35 минут, потом изображение промывалось с помощью двух пожарных шлангов, присоединенных к гидрантам.
Источник: Wikipedia
11. Джордж Истмен, основатель фирмы Kodak, очень любил букву К. Говорят, считал ее сильной и острой. Отсюда и название компании, которое Истмен придумал вместе с матерью.
Источник: Wikipedia
12. В 1990-м компания Kodak использовала коллекционные игрушки, чтобы увлечь детей своими камерами и фотографией в целом. Эти игрушки назывались “колоркины”.
Источник: Photojojo
13. До наступления цифровой эпохи правительство США шпионило за СССР с помощью 20 спутников, оснащенных камерами и очень большими рулонами пленки, длина которых равнялась 96,5 километрам. После того, как рулон заканчивался, он отстреливался в атмосферу Земли в специальных капсулах и опускался в Тихий океан. За секретными пленками летали самолеты армии США.
Источник: The Atlantic
14. У фотокамер и оружия общая история. В ранние дни фотографии некоторые аппараты делали на основе тех же механизмов, что использовались в револьверах “Кольт”. Да и дизайн фотокамер был отчасти позаимствован у пулеметов того времени. Позже для получения коллодия использовали пироксилин (вещество, применяемое для создания бездымного пороха). Также в фотографии использовались такие вещества, как амилацетат, нитроглицерин, ацетон.
1. Первый снимок, полученный при помощи фотоаппарата в истории называется «Вид из окна», выполнен он был Ньепсом в 1826 году.
2. В нашей стране первый фотографический кадр был создан в Российской Империи. Это была фотография Л.Н. Толстого.
3. Прототипом фотопленки, весом в 15 кГ, была ролькассета. На ней помещалось 12 снимков.
4. Стоимость самой старой камеры, проданной через аукцион в Вене в 2007 году составила 800 000 у.е., при начальной стоимости в 8 раз меньше. Это рекорд продаж, и данная камера стала самой дорогой во всем мире.
5. Уникальная технология фиксации одного кадра на фотопленке без задержки впервые реализована в 1978 году, создана при помощи одного военного из США. Ему было дано задание испытать на осле взрывчатку. Правда сделал он это в итоге с пользой для фото-науки – животному взорвана была голова, и это зафиксировано было уникальным мгновенным снимком. Этот специалист детонатор, прикреплённый к взрывному устройству, соединил параллельно с затвором фотокамеры.
6. Одна из самых знаменитых фотографий легендарного Нобелевского лауреата по физике Эйнштейна, на которой он запечатлен, высунув язык, выполнена была в 1951 году, когда справлялись именины известного физика. Данную фотографию физик передарил ведущему Смиту, написав на обратной стороне фото: «Вам данный жест понравится, ведь предназначается всему человечеству».
7. Одна из самых дорогостоящих фоторабот принадлежит Принсу. Его кадр из серии снимков с названием «Ковбой» в 2008 году был реализован за 3 401 000 у.е.
8. Во время покорения вершины Эвереста советскими альпинистами в 1982 году использовался фотоаппарат под названием «Смена-Символ». После завершения похода фотоаппарат оказался в полностью исправном состоянии. Он исправен и в настоящий момент, и хранится в качестве экспоната в одном из московских музеев.
9. Мэттью Б. Брэди, фотограф из США, первый человек, что сумел заснять на плёнку сам себя, получив, таким образом, первый автопортрет.
10. Первые фотоснимки под водой были выполнены Томпсоном. Они отличались низким качеством и были сделаны в Вейтмонте, Британия.
11. Первое фото с изображением Земли полностью в освещении, известно в мире под названием «Синий мрамор», и выполнена она была 7.12.1972 года. Фото выполнено было с корабля "Аполлон 17". Во время снимка Солнце было как бы сзади Земли, и потому вышло так, что земля была полностью освещена.
12. Прародитель современной фотобумаги был выполнен из битума. На тонкую пластину из стекла или меди производилось нанесение так называемого асфальтового лака.
13. Первые цветные фото были созданы в 1840 году. Чёрно-белые снимки раскрашивались вручную акварелью. Сегодня же, только представьте себе, печать фотографии - это ощбедоступное дело, фото можно напечатать в любое время суток, не выходя из дома и не переплачивая за доставку, одним из лучших серверов данного направления копировальный центр и фото лаборатория RuCafe.
14. Первые фотокамеры имели одну отличительную особенность - низкую скорость отработки затворов, и потому для съёмки в движении использовали затворы не с центральным расположением, а с движущимися шторками. Это в итоге приводило к тому, что фотографии транспорта в движении получались с колесами овальной формы. Однако, это никогда не считалось в среде фотографов как визуальный дефект, потому как такие снимки прекрасно подчеркивали скорость снимаемых объекта. Несколько позже эту манеру изображения скорости и ускорения переняли художники-мультипликаторы и создатели популярных комиксов.
15. Певица из Франции выступала в момент немецкой оккупации в специальных лагерях для пленных военных в Германии, после чего с ними делала фото на память. Далее в Париже лица пленных вырезались, и использовались для создания поддельных документов. Пиаф после тайно передавала пленным паспорта, благодаря которым многие пленные имели возможность бежать.
